Wie man Geld mit Nahrungsmittelphotographie verdient

Von Fotoshootings bis zum Bloggen

Sie träumen vielleicht davon, dass Ihre Bilder in der nächsten Whole Foods-Kampagne oder auf dem Cover des Food & Wine Magazins erscheinen, mit großartigen Köchen auf der ganzen Welt schmökern und spektakuläre Gerichte und Getränke den ganzen Tag kosten, während Sie Ihr Bankkonto füllen. Das klingt fantastisch, zeigt aber nur die Spitze des Eisbergs. Für die meisten von uns Food-Fotografen gibt es ein bisschen mehr Stress und Kreativität, um unsere Arbeit und unser Können zu monetarisieren.

In dieser dreiteiligen Serie werde ich Ihnen zeigen, wie Food-Fotografen ihren Lebensunterhalt mit Fotoshootings verdienen oder über ihre Arbeit und Fähigkeiten in Workshops, Unterrichtsstunden, Vortragsveranstaltungen oder Blogging sprechen können. Fotografen können auch Geld verdienen, indem sie Bilder als Drucke oder Aktien verkaufen.

In-House-Food-Fotograf

Die meisten Food-Fotografen sind unabhängige Unternehmer, aber es gibt ein paar Vollzeit- und Teilzeit-Food-Fotografie-Positionen in Verlags-, Medien- und größeren Lebensmittelkonzernen zur Verfügung. Sie sind schwer zu bekommen und die Arbeit kann mit der Zeit etwas eintönig werden. Ich hatte ein paar Kunden, die mich als On-Demand-Inhouse-Fotograf eingestellt haben. Ich kam einmal in der Woche (oder Monat) in ihr Büro und kümmerte mich um ihre fotografischen Bedürfnisse. Es gibt viele Vereinbarungen mit größeren Kunden, die Stabilität und Flexibilität für den Fotografen bieten. Am besten ist es, einen Vorschuss oder eine monatliche Projektgebühr auszuhandeln, so dass Umfang, Budget und Zeitplan im Voraus festgelegt werden.

Redaktionelle Fotoshootings

Food-Magazine wie Food & Wine, Bon Appétit, FineCooking oder CleanEating, um nur einige zu nennen, engagieren regelmäßig Food-Fotografen, um Rezepte, Restaurants oder Veranstaltungen für ihre Print- und Online-Publikationen zu drehen. Vergessen Sie nicht die kleineren Handels- und Nischenpublikationen. Online-Plattformen wie Epicurious, SeriousEats und Food52 oder Giganten wie die New York Times haben eine endlose Nachfrage nach Food-Fotografie.

Redaktionelle Aufgaben sind zahlreich, haben aber meist kleine Budgets. Sie bieten jedoch kreative Freiheit und sind ausgezeichnete Marketing-Tools. Art Direktoren und Käufer achten auf die Kreditlinien und nehmen oft Namen für Werbung und andere kommerzielle Aufnahmen auf.

Kommerzielle Fotoshootings

Von großen Lebensmittelmarken bis zu Ihrem lokalen Restaurant braucht jeder auf kulinarischem Gebiet (und darüber hinaus) hochwertige Lebensmittelfotografie. Werbung muss frisch sein, die Speisekarte muss aktualisiert werden und Social-Media-Kanäle sind hungrig nach Inhalten. Wenn Sie gerade erst anfangen, werfen Sie einen Blick auf Ihre lokalen Restaurants, Lebensmittelhersteller und Industrien. Stellen Sie sich vor und sehen Sie, ob sie Bedarf und Budget für Ihre Dienstleistungen haben. Wenn Sie Ihre Karriere erweitern und nach größeren Marken suchen, wird es einen Punkt geben, an dem Sie eine Agentur beauftragen müssen, die Ihnen bei Ihrer Kontaktaufnahme, Ihrem Marketing und Ihren Verhandlungen hilft.

Lehren

Wenn Sie gerne unterrichten und teilen Sie die technischen und künstlerischen Seiten der Fotografie finden Sie eine Fotografie-Schule, College-Programm, Kochschule oder Food Media Association, die Essen Fotografie-Klassen bietet (oder sollte anbieten). Sie können Ihren Unterricht und Ihr Curriculum immer an eine Institution für das kommende Semester schicken.

Denken Sie daran, dass Sie vielleicht keine Küche, einen Food-Stylisten oder ideale Lichtsituationen haben und herausfinden, wie Sie diese Probleme umgehen können. Natürlich können Sie auch online über CreativeLive, Skillshare oder Linda unterrichten. Der Vorteil des Unterrichts an einer etablierten Institution (oder Website) ist, dass Sie sich keine Gedanken über Marketing machen müssen, sie werden das Wort rausbringen und die Studenten für Sie einholen. Die Lehrquoten hängen stark von Ihrem Fachwissen, Ihrem Budget und Ihren Verhandlungsfähigkeiten ab.

Workshops

Ich lerne am besten in einem Workshop oder einer kleinen Klasse. Der direkte Zugang zum Lehrer und der Input anderer Schüler machen den Unterschied für mich. Deshalb denke ich, dass das Lehren eines Wochenend-Workshops in der Lebensmittelfotografie mit einem Lebensmittel-Stylisten in einem Studio mit einer großen Küche, gutem Licht und vielen Requisiten das Beste ist.

Sie können Ihren eigenen Lehrplan, Zeitrahmen und Preis festlegen. Hier liegt der Vorteil darin, dass Sie über den gesamten Inhalt verfügen. Aber auch der Marketing-, Organisations- und Registrierungsprozess fällt in Ihre Hände. Unterschätzen Sie nicht, wie viel Zeit es braucht, um eine solche Veranstaltung zu organisieren.

Sprechen

Als etablierter und erfahrener Food-Fotograf möchten Sie vielleicht Ihre Geschichte, Einblicke in die Branche oder Ratschläge auf Konferenzen, Seminaren oder Veranstaltungen erzählen. Höchstwahrscheinlich wirst du mit unbezahlten Speaking Gigs beginnen, um deine Füße nass zu machen und ein paar Unterschriften zu schreiben. Sobald Sie sich wohl fühlen und Ihre Sprechergeschichte aufgebaut haben, nähern Sie sich den Organisatoren von Essensveranstaltungen und suchen Sie nach Möglichkeiten. Die meisten Veranstaltungen buchen ihre Referenten weit im Voraus. Die Preise sind sehr unterschiedlich und hängen wiederum von Ihrer Expertise, Ihrem Bekanntheitsgrad, Ihrem Budget und Ihren Verhandlungsfähigkeiten ab. Ich habe übrigens festgestellt, dass das Sprechen ein wichtiges Element bei der Vermarktung meiner Dienstleistungen ist. Ich werde oft für Fotoshootings von jemandem angeheuert, der meine Präsentation gehört hat.

Bloggen

Ich weiß, es gibt bereits eine Million (oder mehr) Food-Blogs da draußen, aber Sie können immer noch eine, die besser ist oder in Ihrer Nische, die erfolgreich sein kann. Geld verdienen mit Blogging funktioniert durch Anzeigenverkauf, Sponsoring, Produktverkäufe oder Spenden. Stellen Sie zunächst Ihr Thema, eine Blogging- und Marketing-Routine auf und fangen Sie an, Ihr Publikum aufzubauen. Es braucht Zeit und Mühe, um Dynamik aufzubauen, aber sobald Sie etwas Traktion erreicht haben, werden Follower und Seitenaufrufe hoch genug sein, sodass Sie Unternehmen über Anzeigenverkäufe und -patenschaften erreichen können. Wenn Sie eine treue Fangemeinde haben, können Sie auch Ihre eigenen Produkte und Dienstleistungen anbieten.